迪丽热巴在《长歌行》中有不少被吴磊抱起来的场面，在拍摄中她也调皮地抱起工作人员，还霸气的说：不要为了让男生公主抱自己而减肥。这样酷酷的性格，的确和她饰演的李长歌很像，难怪吴磊都说她就是李长歌本歌。
也正因为她和女主角有着相似的性格，她才能将该剧演出浓浓的热血感。
从李长歌放弃私人恩怨，不顾个人安危和公孙恒、海老一起守护朔州、保卫大唐，到为了正义和百姓，和阿诗勒隼一起联手作战，都让人看得热血沸腾，使得《长歌行》早早的便被打上热血标签。
不过观众也别只顾着夸热血，其实这部剧真正厉害的地方是“反常规”。
男主角选用“娃娃脸”的吴磊，这便是反常规操作。
古装剧中霸道的男一号，在选角上大多会避开“娃娃脸”。因为在人们固有印象中，娃娃脸男演员演起戏来，似乎少了点气势和严肃感，只能演轻松的角色。
比如娃娃脸的实力演员林志颖，他演主角的古装剧，要属《绝代双骄》和《天龙八部》比较经典。这两部剧中他饰演的角色，无论是小鱼儿还是段誉，都是调皮活泼的个性。
而像吴磊这样的娃娃脸男星，却要在《长歌行》中饰演一位“草原上的狼”，在该剧开播前，也确实有人质疑导演的选角。
不过剧情过去大半，观众早已“真香”。“娃娃脸”的吴磊严肃起来，脸上透着股狠劲儿，平时笑眯眯的“星星眼”，瞪起人来放着凶光，这比本身严肃大脸盘的演员表演起来更有冲击力。
虽然阿诗勒隼相当强大，但在原著中他的年龄只有19岁，剧中当他面对李长歌收回凶狠的眼神时，那种温暖感和少年气息便很自然的流露出来，这也正符合阿诗勒隼的人设。
反常规的在剧中插入漫画。
这在国产剧中相当罕见，也很少有人敢轻易尝试。《长歌行》将打斗过程换成漫画，起初也受到过部分观众质疑。
不否认这么做确实省了特效钱，演员也能节省不少力气，但对观众来说，这也并不是坏事。
因为评价一部电视剧的好坏，不是看它花的钱够不够多，也不是看演员拍戏拍得有多累，而要看电视剧最终呈现的效果够不够好。
就《长歌行》播出效果来看，插入漫画有两点好处。
一是给人新鲜感。
在精彩的剧情中，加入根据演员长相而设计的漫画，还有演员真人穿插在漫画中，这样新奇的表达方式，更能勾起人的兴趣。
二是避免引起观众的视觉疲劳。
因为一场打斗戏会让人觉得热血，但打斗场面多了，便有没完没了感觉，很容易让人忍不住二倍速看完。将打斗戏换成漫画，很好地规避了这个问题。因此，你可以说加入漫画的行为省钱，但却不能说它这样不好。
该剧虽用高人气演员，却反常规的不走“谈情说爱”路线。
无论是主cp迪丽热巴和吴磊，还是副cp刘宇宁和赵露思，他们都是目前人气正高演员。
这样的阵容，通常情况下导演会抓住演员的流量，打着“家国”的幌子，让他们在剧中各种撒糖或撒玻璃碴。只要调动起粉丝的情绪，剧的播放量基本差不了。
但《长歌行》却不走寻常路，偏偏要将重点放在家国情怀上。
李长歌和阿诗勒隼在战斗中产生感情，因各自立场不同而分分合合，又因同样为国为民而走到一起。这样热血战斗的剧情，可比那些男女主一会卿卿我我，一会又无病呻吟的古偶剧要有意思得多。
以家国为主情爱为辅的设定，不仅让这部剧格局起来了，也避免很多为撒糖或撒玻璃碴而强行插入的烂俗梗，这在一定程度上提高了观众的看剧体验。
《长歌行》中种种反常规操作，无一不是导演的大胆尝试。该剧导演朱锐斌导过的戏数不胜数，近几年大火的《香蜜沉沉烬如霜》《冰糖炖雪梨》，便都是出于他手。
可见，他在导演圈子里很有名气。《长歌行》选用当红演员来拍，一旦尝试失败，这对他口碑有着很坏的影响。但从该剧播出效果来看，这部剧拍得很成功。导演这种不再中规中矩的拍戏手法，也值得其他电视剧的借鉴，因为国产剧只有敢于打破常规，才能有所突破。
